L'Acqua alta

Sestiere Dorsoduro, Venise (Italie), le 21.10.2025 à 10h28.

Le premier matin de notre séjour à Venise en compagnie de nos petites-filles, la pluie qui était tombée drue toute la nuit ne nous a pas découragés d'aller à pied au marché du Rialto. En sortant de l'appartement de location, j'ai jeté un oeil depuis le pallier vers la courette arrière, séparée par un mur du "rio delle Torreselle", nommé aussi sur cette portion "rio Piccolo del Legname".

Campo San Vio, Sestiere Dorsoduro, Venise (Italie) le 21.10.2025 à 10h32

Le marché du Rialto est situé sur la même rive du Canal Grande que notre location. Pour couper, nous avons passé le pont de l'Accadémie (Ponte dell'Accademia), marché dans les dédales de ruelles du sestiere San Marco puis passé le pont du Rialto (ponte di Rialto) afin de parvenir au sestiere San Polo où est le marché.
Avant d'arriver au pont de l'Académie, j'ai pris cette photo, pour la collecte des déchets, et aussi pour le beau puit que j'avais regretté de ne pas avoir bien immortalisé lors de notre précédent séjour A mon sentiment, la pluie apporte autant d'âme à l'image que le soleil.

Au pied du pont du Rialto, Sestiere di San Polo, à 11h08
"Pour que la place Saint-Marc soit inondée, l’un des points les plus bas de la ville, il faut une marée supérieure à 80 cm.
Au Rialto, devant les quais des transports en commun, il faut une hauteur de 105 cm.
Devant la gare, point très haut de la ville, il faut une élévation de 135 cm." [Source ICI]

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La pluie était insidueuse et perçante, aussi avons nous marché très vite. Mio marito filait devant, tel le lièvre blanc d'Alice, le nostre nipoti suivaient derrière ; moi en dernier, comme toujours.
Une fois passé le pont du Rialto, nous avons été accueillis par l'acqua alta qui déjà se retirait. Pour des touristes c'est une attraction. C'est moins agréable pour les résidents, surtout ceux qui travaillent

Pescheria ou Marché aux Poissons...

Le marché aux Poissons est situé à l'emplacement historique mais les bâtiments ont été rebâtis. Il ne se déroule que le matin. J'avais loupé en 2022 une belle tête d'espadon (pesce spada > poisson-épée) qui m'aurait fait une super carte d'anniversaire pour Little Jo. Il m'avait appris ce mot avec lequel il lui plaisait de jouer. Mais de tête point, seulement des darnes. J'ai dû me contenter d'un beau thon (qui selon moi ne fera rêver personne)
A la section fruits et légumes nous avons acheté des pommes, des poires, des figues, des clémentines et puis du raisin... italien. Si nous y revenons un jour je prendrai des coeurs d'artichauts car notre ami Roberto nous a donné plus tard sa recette.

Le Canal Grande à proximité du pont du Rialto à 13h09

La Petite P avait amené un parapluie dans ses bagages. Il ne résistera pas aux bourrasques et restera à Venise à tout jamais

Sestiere Dorsoduro, le "rio delle Torreselle" à 13h42

Nous sommes rentrés en vaporetto à la location pour poser les courses, nous changer vaguement avant de repartir visiter le palais des Doges.
Le rio delle Torreselle relie le canal de la Giudecca (Canale della Giudecca) au canal Grande en formant deux coudes. La ruelle où nous étions hébergés était juste au delà de ce pont...

... depuis lequel j'ai pris cette photo. L'involontaire effet "objectif fish eye" vient peut-être du fait que je me croyais dans un bocal ?
Le campanile de la basilique Santa Maria della Salute a un air penché...

La calle delle Mende de notre location butte sur cette maison. En tournant à gauche on arrive au canal de la Giudecca. En tournant à droite on plonge dans le rio. Une "paratia" ("batardeau" en français) devant la porte protège la maison de la montée des eaux. Cette protection ressemble fort à CELLE-CI contre la neige, rencontrée en Ardèche

[Message de 2022 ICI sur Cergipontin, avec la calle delle Mende. La location de cette année était en face]

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Burano (Italie), le 24.10.2025 à 13h40

Le jour où nous sommes allés sur l'île de Burano, il a fait un temps magnifique. Ce fut le seul jour ensoleillé de notre séjour. Pour conclure ce message un peu roboratif voici deux photos d'une façade de la maison-atelier du peintre Gianfranco Rosso, à la gloire de son île avec les marques des acque alte les plus spectaculaires avant que la barrière Mose (Moïse) soit opérationnelle le 30 octobre 2020 (elle est relevée seulement en cas de très grandes marées pour ne pas bloquer les eaux de la lagune)

Des Masques de Lions- Dei Mascheroni dei Leoni

Collection Peggy-Guggenheim, Palazzo Venier dei Leoni, Fondamenta Venier dei Leoni, Dorsoduro 701, Venise, Italie. Le 12.11.2022 à 11h21.

Peggy Guggenheim était la nièce de Solomon R. Guggenheim, à qui l'on doit le musée Guggenheim exposant les oeuvres d'art moderne de sa collection à New-York dans un bâtiment dessiné par Frank Lloyd Wright. En 2006, notre fille et son compagnon habitaient à Düsseldorf, mon mari avait un salon à Cologne. Je ne suis pas peu fière de m'être rendue seule depuis Düsseldorf en train puis en autobus à la Kunsthalle de Bonn pour y voir la collection Guggenheim en prêt.
Peggy Guggenheim (1898 - 1979) a résidé à Venise dans un palais inachevé tenant son nom de son premier commanditaire ainsi qu'aux masques de lions qui le parent sur le Grand Canal, le Palazzo Venier dei Leoni... Le visiteur ordinaire y accède par la Fondamenta Venier dei Leoni, tout près de la maison (la "Casa dei Passi Perduti", "maison des pas perdus") où nous avons séjourné.

Depuis l'entrée sur le Grand Canal, on aperçoit à gauche le pont de l'Académie et les deux bâtiments que j'ai montrés sur le message précédent. Il n'est pas que des gondoles et des touristes à Venise, c'est une ville sans voiture qui vit au fil de l'eau

Face au Grand Canal, "L'angelo della città", Marino Marini, bronze (1948)

Qui connait Marino Marini (1901 - 1980) ? Ma professeure d'italien le connaît, elle sait qu'il est originaire de Toscane. Pas de ville sans statue équestre, c'était un des thèmes favoris de Marino Marini.

Francis Picabia, Vasily Kandinsky, Pablo Picasso, Alexander Calder, Jackson Pollock, Pegeen Vail Guggenheim (la fille de Peggy). L'art n'est pas mort tant qu'il est des gens pour le visiter encore.

L'Année d'après - a belated Anniversary

Château du Clos Lucé, Amboise (Indre-et-Loire), le 22.07.2019 à 17h57

2019 a été l'année Léonard de Vinci. Peintre, ingénieur, inventeur etc italien, il est mort à Amboise en 1519 après trois année passées sous la protection du roi François 1er qui avait mis à sa disposition le château du Clos Lucé à proximité immédiate de celui d'Amboise. C'est au château du Clos Lucé qu'a été élevé François d'Angoulême alors qu'il était prétendant au trône de France. Il est devenu roi de France car la reine Anne de Bretagne n'a pas pu donner d'héritier mâle à ses deux époux successifs, Charles VIII et Louis XII, malgré ses nombreuses grossesses. Avant que le château de Blois ne soit construit et qu'elle ne s'y installe, Anne de Bretagne a vécu au Clos Lucé. L'élément le plus touchant du bâtiment est l'oratoire, une petite chapelle en pierres de tuffeau blanches qui tranche sur la façade. Charles VIII l'a fait bâtir pour elle afin qu'elle puisse s'y recueillir et prier pour les six enfants qu'elle lui avait donnés et qu'elle avait tous perdus en bas âge.
Il faisait une température caniculaire ces jours là. Nous étions contents de visiter l'intérieur du château puis de nous promener dans le parc, de pouvoir admirer la tapisserie reproduisant la Cène (fresque de Léonard de Vinci que Louis XII aurait souhaité ramener avec lui ce qui était impossible) et que François 1er avait fait tisser. François 1er l'avait offerte au pape Clément VII. Depuis lors la tapisserie n'avait jamais quitté les musées du Vatican. Toute photo était interdite. Cela se comprend.

... prise dans la rue qui descend au Clos Lucé, une façade de maison troglodytique à 14h17.

L'extraction des pierres de tuffeau pour la construction et la sculpture des châteaux de la Loire ont laissé des carrières utilisées comme caves à vin, comme champignonnières... Des endroits très agréables à visiter car de température constante et plutôt fraîche.

... Musée du Louvre (Paris 1er), le 28.09.2020 à partir de 15h01.

Cet automne, juste avant le second confinement nous avons pu nous rendre en toute intimité au musée du Louvre à Paris pour admirer les oeuvres auxquelles Léonard de Vinci était particulièremet attaché. Certaines ont traversé les Alpes avec lui. Saint Jean-Baptiste. La Vierge à l'Enfant avec sainte Anne, une commande de Louis XII que le peintre n'a pas livrée. La Belle Ferronnière , une commande aussi dont la posture fait penser à la Joconde.

La Joconde qui n'a pas besoin d'être présentée et qu'il a été très facile d'approcher sans attente...

Un Anniversaire - an Anniversary

Déposition Borghèse (Raphaël 1507), Galerie Borghèse à Rome, le 15.09.2020 à 9h07

Quand faut-il fêter les anniversaires ? L'exposition "MATISSE peintre du bonheur" au Centre Pompidou a ouvert le mercredi 21 octobre 2020. Dans l'article du journal "Le Parisien" du mardi 20 octobre qui lui est consacrée, j'ai lu : "les musées célèbrent toujours l'année d'après"... Matisse est né en 1869. J'ai jusqu'au 22 février 2021 pour aller la voir. Le 12 mars 2012 précisément, je m'en souviens très bien car c'était le jour du trentième anniversaire de mon fils aîné, j'étais au Centre Pompidou pour l'exposition "MATISSE PAIRES ET SERIES". J'avais bien apprécié.
Par contre Raphaël, qui est mort en 1520, a été fêté cette année à Rome ainsi qu'au domaine de Chantilly, dans l'Oise. Les deux expositions ont été prolongées. Mais nous étions trop tard d'une semaine à Rome. Tant pis. Nous avons réservé des billets à la Galerie Borghèse pour un créneau débutant à 9 heures le mardi 15 septembre. La Galerie Borghèse est vraiment à deux pas (un quart d'heure au plus à pied) de chez nos petits-garçons. Au débouché de l'escalier nous sommes arrivés sur la Déposition Borghèse en cours de nettoyage. Elle était derrière une vitre et non adossée à un mur. Quelle chance d'avoir pu l'admirer malgré le manque de recul qui n'était pas gênant car il y avait très peu de visiteurs.

Galerie de Lanfranco. Nous y reviendrons.

Cette photo illustre le calme de cette visite. Nous avions tout le temps et l'espace nécessaire pour contempler et revenir éventuellement sur nos pas.

De Raphaël encore, la Dame à la licorne

Une toile qui a été restaurée en 1935 faisant disparaitre des ajouts. J'ai eu une petite pensée pour Miss_Yves puisque la licorne est le symbole de Saint-Lô. La transparence des couleurs est magnifique. Raphaël était trop jeune pour être atteint de cataracte à la différence de Monet.

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Portrait de Baldassare Castiglione. Musée du Louvre (Paris 1er, pris le 28.09.2020 à 15h29)

Ce portrait avait été prêté par le Louvre ainsi que l'Autoportrait avec un ami que j'ai déjà montré dans ce précédent message. Cette oeuvre et la Dame à la licorne se rapprochent beaucoup de la Mona Lisa de Léonard de Vinci.
Les collections permanentes ont leur attrait. Il n'est pas indispensable de voir beaucoup d'oeuvres d'un artiste à la fois. Il suffit de pouvoir en voir dans de bonnes conditions.

Au Panthéon - Hall of Fame

• Prises à Rome (Italie) le 16.09.2020 à 11h09
  Au Panthéon, Madone de la Clémence, peinture du 15ème siècle. Enfant Jésus entre St Jean-Baptiste et St François
• ... et au musée du Louvre (Paris 1er), le 28.09.2020 à 15h28
  Raphaël : Autoportrait avec un ami (vers 1518 - 1519)

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Retour à Rome à la veille de notre départ...
Mon fidèle compagnon et guide désirait revoir le Panthéon. Il a choisi un itinéraire qui nous permettrait de passer à la fontaine de Trevi (ICI sur un précédent message). Tant ses contemplateurs étaient peu nombreux, nous avons pu l'admirer un bon moment, assis juste en face tout en respectant la distanciation physique.
Je désirai aussi revoir le Panthéon. Je voulais revoir le parement nu de la troisième chapelle. Le Panthéon héberge la tombe du peintre Raphaël qui a été commémoré cette année à l'occasion du cinq-centième anniversaire de sa disparition, elle apparait sur ce document. Je préfère garder le souvenir du peintre grâce à son autoportrait (1518 - 1519), photographié au musée du Louvre à Paris : le si jeune homme devait décéder peu après.

La Solitude - Loneliness

Le Crotoy (Somme), le 10.07.2019 à 11h24

L'émission de "la Marche de l'Histoire" sur France Inter consacrée à Victor Hugo et Napoléon III a été rediffusée jeudi 9 avril dernier. L'invité, Frédéric Mitterand, a dit dans les deux dernières minutes que l'exil de l'écrivain à Guernesey avait été sa grande chance, loin des mondanités et de ses fils il y avait écrit certains de ses plus beaux poèmes et "Les Misérables".
Jules Vernes, auteur de romans d'aventures, a écrit au Crotoy dans la baie de Somme "Vingt mille lieues sous les mers.". De 1865 à 1870 il a résidé dans cette maison au joli nom de "La Solitude" même si Jules Vernes n'y vivait pas confiné et y recevait de nombreuses visites. L'endroit est privé et ne se visite pas mais il est aisé à trouver à deux pas du port.

Nous étions au Crotoy avec nos petits-garçons en juillet dernier. Nous envisagions d'y retourner avec nos petites-filles cette année. Ce sera partie remise.

Les lilas de Maurecourt - 1874, exposition temporaire Berthe Morisot au Musée d'Orsay, prise le 11.09.2019
Berthe Morisot à Maurecourt

La ville de Maurecourt, quoique située dans les Yvelines, appartient à la communauté d'agglomération de Cergy-Pontoise. Un message de Cergipontin montrait la ferme de Belle Fontaine vue depuis Jouy-le-Moutier dans le Val d'Oise. Il est intitulé "la Frontière". Les frontières qui nous cernent sont plus proches encore en ces jours où nous n'allons plus dans les Yvelines.
Ce tableau m'avait touchée. Il m'a fait souvenir du jardin familial d’Épinal (Vosges) et de la double rangée de lilas sous laquelle, lorsque nous étions enfants, nous montions des spectacles pour le voisinage. Berthe Morisot séjournait parfois à Maurecourt chez les beaux-parents de sa soeur Edma. Ces petits sont attendrissants. Ils fixent l'artiste comme le font tous les enfants que l'on photographie car ils remarquent tout. Lorsque je photographie mes petits enfants ils m’oublient et sont naturels  car ils y sont habitués. Quand pourrai-je donc de nouveau photographier mes sujets favoris ? Et n'auront-ils pas trop changé ?

Le Temps de Noël - Yuletide

Le Greco, L'adoration des bergers (vers 1579), photographié le 2.12.2019

Ayant ce matin là une correspondance à la station de métro Champs-Élysées - Clemenceau, j'ai saisi l'occasion de m'y arrêter et de visiter l'exposition temporaire "Greco", actuellement au Grand Palais et ce jusqu'au 10.02.2020. Elle tenait place dans une petite galerie inutilisée habituellement pour ce genre de manifestation. Ce n'était pas qu'il y avait tellement de monde, il est normal que les visiteurs affluent, mais les salles étant petites et beaucoup de toiles immenses, il était difficile d'avoir du recul. J'aimerais retourner voir cet événement rare (les expositions consacrées à Degas ou surtout à Picasso sont plus fréquentes, même si les thèmes et les oeuvres montrées peuvent se renouveler). Il est probable que depuis le 5 décembre et le début des grèves dans les transports en communs, ceux qui atteignent le Grand Palais y soient plus à leur aise.

Cette scène m'a semblé bien convenir en cette période de Noël. De plus je la trouve poignante lorsque l'on sait le destin de cet enfant à la mine chiffonnée (il n'est qu'à voir ses yeux cernés) venu sauver le monde et le délivrer du mal.

Rome (Italie, le 24.11.2019 à 16h25

Un mois avant Noël, la Via dei Condotti avait déjà revêtu ses habits de lumière. Nous l'avons remontée (ou descendue ?) sous la pluie jusqu'à la Piazza di Spagna, au milieu d'une foule de piétons. Cela m'a rappelé lorsque, avec les enfants, il nous est arrivé de descendre les Champs Elysées fermés à la circulation automobile le soir de la Saint Sylvestre. Les habitants de Rome ont l'habitude de s'habiller et de se promener les soirs du Week-End (voir point 5) ICI) particulièrement dans ce quartier du luxe.
Puis nous avons gravi les marches douces menant à l'église Trinità dei Monti avant de regagner nos pénates.

Heureuses Fêtes à tous !

La Reconnaissance - Acknowledgement

Prise le 11.09.2019 à 14h11

Depuis la terrasse au niveau 5 du musée d'Orsay, celui de la Galerie Impressionniste, on a une belle vue frontale sur la butte Montmartre avec la basilique du Sacré-Coeur et le château d'eau. L'opéra Garnier est reconnaissable à son dôme central recouvert de plaques de cuivre. Les façades de la rue de Rivoli sont alignées sur les arbres et les balustres du jardin des Tuileries. Le quai Aimé Césaire longe la Seine.

... le Café Campana, à 14h18

C'est parce que nous avons déjeuné au café Campana près de la coursive qui le délimite sur deux cotés, que nous avons remarqué l’accès vers l’extérieur. Lorsque nous avons terminé notre fort agréable repas arrosé d'une carafe de bonne eau du robinet (nous avions bu la veille au soir la moitié d'une bouteille de bordeaux-clairet à deux. Il faut savoir raison garder) nous sommes sorties profiter du point de vue.

... Berthe Morisot, Jeune femme en toilette de bal (1879), à 11h38

Il y a le musée du quai Branly - Jacques Chirac. Il y a ce qui s'est appelé la "Très Grande Bibliothèque" puis "Bibliothèque nationale de France", "site François-Mitterrand". Il y a la pyramide du Louvre. Le Centre Pompidou...
Le musée d’Orsay a été aménagé dans l'ancienne gare d'Orsay par décision du Président Valéry Giscard d'Estaing...
Berthe Morisot a connu la consécration de son vivant avec cette oeuvre. Entrée en 1894 dans les collections nationales, celle-ci appartient aujourd'hui à la collection permanente du musée d'Orsay.

Un Coin de Verdure - a Greenery Spot

Jardin des Tuileries (Paris 1er), le 11.09.2019 à 16h25

Mon amie Liliane et moi nous sommes posées quelques temps sur une chaise dans cette allée du jardin des Tuileries. Ces charmants jeunes gens ont obligeamment enlevé leurs pieds des dossiers pour nous laisser passer lorsque nous nous sommes levées. Cette petite halte à l'ombre des houppiers dans un coin un peu sauvage agrémenté de touffes de fougères nous a délassées d'avoir beaucoup auparavant piétiné au musée d'Orsay.
L'exposition temporaire consacrée à Berthe Morisot s'achèvera le 22 septembre, il est encore temps de s'y rendre et il était grand temps pour moi car je ne serai pas en Région Parisienne la semaine prochaine... Et puis il y a des acquisitions récentes de toiles de Caillebotte que je voulais voir ainsi qu'un nouvel accrochage des toiles de Van Gogh.

M.[onsieur] M.[anet] et sa fille, 1883, exposition temporaire Berthe Morisot, prise à 11h44

Les oeuvres de Berthe Morisot sont un enchantement. Celle-ci montre une scène de sa vie personnelle avec son mari (Eugène frère d'Edouard Manet) qui s'occupe de leur fille Julie pendant qu'elle-même peint et donc qu'elle travaille. Berthe Morisot affectionne les espaces intermédiaires à la lumière tamisée par les feuillages, les personnages de dos, le non-fini.

Une phrase de l'artiste m'a particulièrement touchée : "Il y a longtemps que je n'espère rien, et que le désir de glorification après la mort me paraît une ambition démesurée. La mienne se borne à vouloir fixer quelque chose qui se passe, oh quelque chose ! la moindre des choses, eh bien cette ambition-là est encore démesurée !... une attitude de Julie, un sourire, une fleur, un fruit, une branche d'arbre, une seule de ces choses me suffirait."

la couleur de mes rêves - the Color of my Dreams

1947 - Femmes et oiseau dans la nuit, New York, Calder foundation
Prise avec mon téléphone portable le vendredi 11.01.2019 matin, au Grand Palais (Paris 8ème)

Vendredi dernier, j'étais à la rétrospective "Miró la couleur de mes rêves" au Grand Palais. Il m'est venu l'envie de prendre une photo avec mon téléphone portable pour l'envoyer par le biais de WhatsApp à notre groupe famille, accompagnée du titre de l'oeuvre et de la question : "où suis-je ?". Mon fils aîné a répondu aussitôt, suggérant que nous déjeunions ensemble (il travaille dans le quartier). Cela tombait très bien car je n'avais proposé à personne de m'accompagner. J'aime beaucoup aller à mon rythme ; manger ensuite quelque part en tête à tête avec moi-même ne me dérange pas. Mais passer un petit moment avec son fils ne se refuse pas. J'avais choisi cette oeuvre en référence à la nuit car il m'a offert pour Noël "Peindre la nuit" le catalogue de l'EXPOSITION qui se déroule jusqu'au 15 avril 2019 au Centre Pompidou-Metz. Il a toujours des bonnes idées pour moi, son arrière-pensée étant que je pourrais aller à Metz voir l'exposition et profiter de l'occasion pour visiter une nièce qui réside là-bas... "Hum", ai-je rétorqué, "il y a aussi plein d'expos à voir à Paris"...
Je ne vais pas commenter les oeuvres ce n'est pas de ma compétence. J'ai simplement remarqué les pastilles noires récurentes posées comme des ponctuations ou des centres de gravité. La représentation des étoiles que l'on retrouve d'une toile à l'autre...

1927 - Peinture (Le cheval de cirque)
La photo ci-dessus et les trois suivantes ont été prises avec mon APN

... la qualité des fonds très nuancés, de vrais lavis...

1939 - Le Vol de l'Oiseau sur la Plaine II

... Pas de signature au recto, mais dans un film projeté j'ai vu le dos des toiles barré en gros : "Miró"...

1940 - Femme et Oiseaux

... Les oeuvres souvent n'ont pas de titre. Dans le film, le Maître explique qu'ils ne lui viennent qu'après. Les même mots reviennent : "étoile", "femme", "oiseau", les même titres...

1967 - Monsieur et Madame ainsi que 1967 - Femme et Oiseau

Miró était aussi sculpteur... Madame = un oeuf ! J'ai aimé cet humour.

La trahison des images - The treachery of images

"Les Vacances de Hegel" (1958), Centre Pompidou (Paris 4ème), le 28.11.2016 à 17H02.

À l'exposition "La trahison des images" dont l'éponyme est le plus connu des tableaux de René Magritte, commenté par lui ainsi : "La fameuse pipe, me l’a-t-on assez reprochée ! Et pourtant, pouvez-vous la bourrer ma pipe ? Non, n’est-ce pas, elle n’est qu’une représentation. Donc si j’avais écrit sous mon tableau « ceci est une pipe », j’aurais menti !"
(Source et reproduction du tableau ICI)

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C'est une exposition à voir et à revoir, d'ailleurs j'ai bien l'intention d'y retourner avant qu'elle ne ferme ses portes le 23.01.2017. Elle est didactique, bien structurée, à la hauteur de l'oeuvre de René Magritte qui n'était pas seulement un peintre mais aussi un chercheur et un philosophe... Tout d'abord inspiré comme les surréalistes par Lautréamont ("beau... comme la rencontre fortuite sur une table de dissection d'une machine à coudre et d'un parapluie !"), il a ensuite associé des objets liés par une logique : ici le parapluie repousse l'eau et le verre la retient.

"Éloge de la dialectique" (1937)

J'ai été séduite ici par la mise en abyme (la maison dans la pièce vue par la fenêtre). Ce tableau m'a fait considérer autrement cette photo prise il y a 10 ans...

"Les Charmes du paysage" (1928)

Sont-ce les mots ou les images qui importent ?

"Le Blanc-Seing" (1965)

Sur le pan de mur à gauche de la sortie de l'exposition, un tableau d'avant photoshop et le traitement par calques, jouant sur les différents plans...